Cinefilia y laberinto pasional en el París del 68'

Por: Alexiel Vidam

París, Mayo del 68’. Por las calles se respira idealismo, revolución mental, revolución social, revolución sexual, y revolución cultural. Un joven norteamericano llena su soledad con su pasión por el séptimo arte. En este contexto, conoce a los mellizos Theo e Isabelle, quienes deciden invitarle a participar de sus juegos, sus excentricidades, y sus controvertidos acercamientos…

Los hermanos Theo e Isabelle.

Siempre me ha llamado la atención el tema del incesto, sobre todo porque soy de aquellas personas que piensan que la satanización del mismo viene más de una cuestión cultural, social, económica, y de los males congénitos que podría acarrear. No me parece tirado de los pelos que dos personas que conviven bajo el mismo techo desarrollen atracción debido a la cantidad de vivencias que puedan compartir, más aun si son de la misma edad, como sucede con los gemelos Theo (Louis Garrel) e Isabelle (Eva Green), coprotagonistas del filme The Dreamers, de Bernardo Betolucci. Según Theo, él y su hermana son dos partes de una misma persona; según Isabelle, Theo está siempre dentro de ella. Tienen una suerte de relación simbiótica en la cual ambos comparten los mismos sueños, pasiones, aficiones (por el cine, en especial), ideales, y juegos eróticos, que realizan en secreto durante las prolongadas ausencias de sus padres, quienes a menudo escapan a su casa de campo.

Mathew conoce a Isa.

Mientras tanto, en las calles se siente la coyuntura. Los jóvenes realizan protestas en contra del consumismo, del imperialismo, y en pro de la cultura. En este contexto, los gemelos conocen a Mathew (Michael Pitt), el narrador; es a través de sus ojos que vivimos el Mayo Francés, y la convivencia con los hermanos. Mathew es un joven norteamericano que comparte con ellos la pasión por el cine, el arte y la política. Él ha llegado a París para estudiar cine, y se encuentra completamente solo;  entablar esa nueva amistad, le hace sentirse aceptado y acogido. Sin embargo, la realidad comienza a golpearle cuando despierta su atracción por Isabelle.

Isabelle corresponde a esa atracción, pero al mismo tiempo se siente contrariada por sus sentimientos hacia Theo, quien hace sentir también su posesividad, encarando a Mathew y dejándole en claro que siempre será un invitado, que el vínculo entre él y su hermana es indestructible.

Mathew e Isabelle; Theo aparece reflejado en el espejo.

Mathew, Theo, e Isabelle: Los soñadores

Lo más rico de la película, está en sus personajes;  ellos vibran, y hacen vibrar con su propia emoción. Pertenecen a un tiempo idealista en el los jóvenes movían masas en pro de transformar el mundo, de acabar con la guerra, con la injusticia, de promover el arte, la conciencia social, y el amor.

Theo e Isabelle sueñan, juegan a representar diálogos y escenas de películas, y sostienen debates acalorados sobre temas filosóficos y sociales. Pronto, hacen parte de ello a su nuevo amigo, Mathew, un extranjero, un solitario que reclama amor en silencio; en Theo e Isabelle, Mathew cree haber hallado una familia.

Por su parte, los hermanos sostienen un vínculo que tiene mucho más de romance que de fraternidad. A menudo duermen en la misma cama, comparten la tina, salen juntos, y participan de juegos que coquetean muy de cerca con el incesto. Cansados de la monotonía (por más extraño que suene), deciden incluir a Mathew, con quien se encariñan rápidamente, pero, cuando empiezan a hacerle parte de su intimidad, éste acaba por convertirse en un elemento disonante y de conflicto…

Revolución interior

Prácticamente toda la película se desarrolla dentro de la casa de los hermanos. Es allí donde viven su revolución; con ello, el autor pretende transmitir que la revolución empieza en la mente, en el mundo interior del individuo. No obstante, nos coloca también frente a una marcada contradicción, representada por la escena en que Mathew encara a sus compañeros, haciéndoles ver que se encierran en su pasión del uno sobre el otro, en lugar de salir a defender aquello en lo que supuestamente creen.

El final es bastante desgarrador y desconcertante… nos deja sensación de vacío, y nos lleva a cuestionar sobre el sentido de nuestras acciones y pensamientos… sobre de qué manera marcamos la diferencia. Este vacío, sin embargo, es el contraste que permite terminar de saborear esa atmósfera cálida y apasionante que nos envuelve desde el inicio del filme, que nos seduce, y nos traslada de inmediato a una época cargada de intensidad y romanticismo.

Ficha técnica:

Dirección: Bernardo Bertolucci

Producción: Jeremy Thomas

Guión: Gilbert Adair (Basado en su novela The Holy Innocents)

Protagonistas: Michael Pitt, Eva Green, Louis Garrel

Género: Drama

Año: 2003

Países: Reino Unido, Francia, Italia

Trato o truco

Por: Alexiel Vidam

Dark Shadows (Sombras Tenebrosas) la última película de Tim Burton, es un divertido filme que mezcla situaciones dramáticas con fuertes dosis de acción y comedia, todo dentro de la atmósfera fantástica que le caracteriza.

Barnabas Collins (Johnny Depp) es un adinerado comerciante dedicado a la pesquería, que reside en una opulenta mansión en la ciudad de “Collinwood” (llamada así en honor a su familia). En sus ratos libres, se la pasa liberando feromonas de rincón en rincón junto a la sirvienta Angelique (Eva Green)… sin imaginar el tremendo lío en el que se está metiendo.

Cuando Barnabas siente que las papas queman y decide dejarle en claro a Angelique que lo suyo no va en serio, es cuando termina descubriendo, trágicamente, que tenía a una bruja en casa.

Un vampiro en los 70

El vampiro Barnabas Collins acaba de despertar en el año 1972. Doscientos años después de que le fuese lanzada la maldición que lo convirtiera en una criatura de la noche. Se encuentra solo y desorientado. Confunde un automóvil con un enorme dragón de ojos amarillos y dientes de acero, y la “M” de “McDonald’s” con la “M”, de Mefistófeles.  

Tratando de encontrar respuestas, enrumba el camino hacia la antigua mansión Collins, en busca de algún familiar con vida. Lo que encuentra no es un panorama precisamente alentador: los cuatro Collins que quedan vivos se encuentran en una seria crisis económica que les ha obligado a vender hasta la platería de la casa. ¿El  motivo…? Una imponente y seductora comerciante llamada Angie, dueña de la compañía Angel Bale, quien se ha hecho del monopolio pesquero.

Pronto, el afán de Barnabas por sacar a su familia de la crisis, termina colocándolo cara a cara con Angie, en cuyo rostro reconoce a la bruja Angelique, dispuesta a utilizar nuevamente los medios que sean posibles, con tal de poseerlo.

Atracción fatal, el plato fuerte de la película

Definitivamente, el plato fuerte de la película es esa dualidad de amor-odio que existe entre el personaje del vampiro y el de la bruja, así como el contraste de bien y mal que se da dentro de ambos caracteres.

Barnabas es un sujeto noble, de buenos modales, trabajador y preocupado por su familia, pero no deja de ser un vampiro, lo cual lo convierte en un asesino a sangre fría. Al mismo tiempo, y aunque se niegue a admitirlo, es, en gran medida, el culpable de su propia maldición, al haber jugado inconscientemente con el corazón de la bruja. Por su parte, Angelique, “la mala del cuento”, resulta ser un personaje bastante simpático, tanto por su personalidad juguetona y sexy, como por la humanidad de sus sentimientos. Ella, en el fondo, es una mujer decepcionada y resentida por un amor no correspondido; obsesionada y celosa al extremo, lo cual la vuelve tremendamente dañina debido al poder sobrenatural que posee.

Angelique Bouchard (Eva Green)

Entre ambos personajes no sólo existe un enfrentamiento de poderes, sino una fuerte lucha emotiva cargada de bastante erotismo, ingredientes que el director Tim Burton aprovecha para crear una serie de situaciones que sazonan el drama con buena dosis de comedia.

Los resbalones

La historia es interesante y entretenida (risas garantizadas). Si  eres amante de la estética de Burton, esta película es un pequeño manjar. Sin embargo, ciertos aspectos que quedan flojos en la trama.

El drama de la bruja es tratado de una manera sumamente superficial.  Se le pinta como una mujer de sentimientos fuertes, pero no llegamos a explorarlos a fondo. A su vez, la tragedia de Barnabas con respecto a la pérdida de su amada Josette (Bella Heathcote), no está desarrollado en absoluto; de hecho, sabemos que sufre porque él dice que sufre, pero nunca le vemos realmente atormentado. Si bien es cierto que el filme termina perteneciendo al género de comedia, en otros de sus trabajos, Tim Burton ha logrado contrastar de manera equilibrada ambas caras de la moneda: la del dolor, y la de la risa; eso no sucede aquí.

Victoria (Bella Heathcote)

El personaje de Victoria (de quien se sugiere es la reencarnación de Josette) está prácticamente dibujado en la pared. En un inicio, pareciera que su papel fuese a tener importancia, pues es mediante el seguimiento que le hace la cámara, que llegamos a conocer a cada uno de los integrantes de la familia Collins. No obstante, una vez que Barnabas aparece en escena, Victoria se convierte en un ente pasivo; con las justas aparece en un par de conversaciones con el protagonista, y luego al final de la película.

El resto de personajes también es descrito de manera general y superflua. Los dos únicos personajes con los que se consigue empatía, son Barnabas y Angelique, lo cual  nos deja la impresión de que, en su afán de conseguir risas, Burton ha descuidado la profundidad de sus personajes.

Ficha técnica:

País: Estados Unidos

Género: Comedia, drama

Año: 2012

Dirección: Tim Burton

Producción: Tim Burton, Graham King, Johnny Depp, Christi Dembrowski, David Kennedy, Richard D. Zanuck.

Guión:  Seth Graham-Smith

Idea original: Basada en la serie “Dark Shadows”, de Dan Curtis.

Reparto: Johnny Depp, Michelle Pfeiffer, Eva Green, Helena Bonham Carter, Thomas McDonell, Chloë Grace Moretz, Bella Heathcote, Jonny Lee Miller, Hannah Murray, Christopher Lee.