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viernes, 16 de octubre de 2015

Top-5 musical Made in Peru



Por: Alexiel Vidam

Hace un tiempo hice un Top-5 de aquellas canciones con las que me he pegado maleadamente a causa de una película. Obviamente, ese tipo de rankings va variando con el tiempo, de acuerdo a los gustos, los ánimos y las pelas que uno ve. La cuestión es que hace poco me pegué MAL (pero MAAAAAAAAL) con No me imagino, tema principal de la película Ella y Él (que por cierto, sigue en cartelera). Y en base a eso, empecé a recordar una serie de canciones en español con los que me he pegado a partir de películas peruanas.

Así que, como el cine nacional también tiene sus canciones memorables, les dejo mi Top-5 de temas musicales de pelas “Made in Peru”. Vale decir que éste es un ranking personal, y que de algún modo relaciona la canción, con el momento cinematográfico al cual está ligado. Para dar a conocer tu propio top o tus opiniones sobre este ranking, deja sus comentarios en la cajita de allá abajo.


PUESTO 5: MALA SANGRE
Intérprete: La Liga del Sueño
Película: Ciudad de M (2000)



El tema más conocido de La Liga del Sueño, adaptación del poema Mala Sangre de Rimbaud.  Aparece como introducción y también como cierre de la película Ciudad de M, protagonizada por Santiago Magill, Christian Meier y Pelo Madueño. Esta película nos muestra la realidad deprimida de los barrios bajos, donde reinan la delincuencia y la desesperanza. Al parecer, la única forma de “surgir”, es por el mal camino. La canción habla de seres sin moral, decepcionados, perturbados, heridos. La letra refleja bastante bien lo perdidos y atormentados que se encuentran los personajes; en especial M, un chico que no se encuentra a sí mismo; que está asustado; que se las da de malo, pero que pareciera tener cierta conciencia de lo que ocurre, de lo que le acorrala. M, ni siquiera tiene un nombre, o por lo menos no lo conocemos. Es una letra, una letra que también podría ser “mierda”; tal vez porque se así se siente…





PUESTO 4: DEPRESIÓN
Intérprete: Mon Laferte
Película: Loco Cielo de Abril (2014)




Esta canción se me pegó hasta un buen tiempo después de haber visto Loco Cielo de Abril en el cine. La escena en que apareció fue en realidad muy graciosa… La chica decepcionada por el reciente rompimiento, borracha en un karaoke, lanzando aullidos de gato por todos lados; desde el otro lado, una chica le grita “¡Buena, flaca!”. Una situación anecdótica y que conecta rápidamente por el poder de identificación que logra. Sin embargo, la melodía de la canción es desgarradora, y la letra es impúdicamente directa; lo cual, por el contrario de ser un defecto, resulta rico. Una de esas canciones placenteramente masoquistas…

(*Para ir al post de Loco Cielo de Abril, click aquí.)



PUESTO 3: DEMOLICIÓN
Intérprete: Los Saicos
Película: Roncarol 68 (2013)



Una para los rebeldes y los de oído musical retro (¡presente!). Rocanrol 68 se desarrolla en el año 68. Refleja la necesidad de liberación e identidad en una Lima todavía bastante tradicional. La canción de Los Saicos es precisa porque refleja muy bien ese sentimiento, así como la admiración por los ritmos foráneos, rudos e intensos. La historia, en concordancia con la música y una destacada dirección de arte, construyen un ambiente criollo que se fusiona con las influencias de un Estados Unidos hippie y muy rockero.

(*Para leer el post de Rocanrol 68, click aquí.)



PUESTO 2: NO ME IMAGINO
Intérprete: Vanessa Saba / Mar De Copas / Los Secretos
Película: Ella y Él (2015)



Tengo que admitir que esta canción me ha desgarrado y quemado el cerebro durante varias semanas. El tema principal de Ella y Él, transmite todo el dolor de la realidad; una sensación extraña… de aspereza dulce. En su versión más suave –pero intensa-, interpretada por Vanessa Saba, transmite un filin nostálgico, como de carencia; muy muy sentido, pero a la vez encerrando el reclamo subliminal de que nada es perfecto (filin que encontramos –a la vez- durante toda la película). Originalmente, el tema pertenece a la banda española, Los Secretos; pero desde mi perspectiva, tanto la versión de Mar de Copas, como la que arregló Manolo Barrios –integrante de dicha banda- para Vanessa Saba, superan en emotividad, por bastantes puntos, a la versión original.

(*Para leer el post sobre Ella y Él, click aquí.)





PUESTO 1: EL AMOR DESPUÉS DEL AMOR
Intérprete: Fito Páez
Película: No se lo digas a nadie (1998)


Imposible no conectar esta canción con No se lo digas a nadie, de Pancho Lombardi. Aún desde antes de ver la película (porque se estrenó allá por 1998, cuando yo tenía 12 años y no se me permitía verla), ya sabía que era uno de los temas principales de la misma; era imposible no conectar el sonidito inicial del tema, con el póster de Santiago Magill sin ropa (*no comments*). Con los años y mi afanamiento personal con Fito Páez, la canción fue ganando autonomía poco a poco en mi cabeza; sin embargo, he de admitir que por momentos… otra vez la imagen del póster me invade la memoria (en especial sucedió durante la temporada en la que –por fin- vi la película… hace no tantos años). Si bien la canción aparece en dos ocasiones que relacionan al personaje de Joaquín (Santiago Magill), con el personaje de Alejandra (Lucía Jiménez); creo que tanto la letra se relaciona con el dolor que muchas veces provoca sentir, pero también con un deseo de liberación, de experimentar el hecho de SER, aunque uno sufra en el camino. Todo ello se relaciona bastante bien con el protagonista y su búsqueda de ser lo que le nace en medio de una sociedad que lo rechaza y que lo reprime. Esta liberación no solamente es mental y emocional… sino también sensorial; muy acorde con el ritmo de la canción.  

(*Para leer el post sobre No se lo digas a nadie, click aquí.) 

jueves, 1 de mayo de 2014

Fiorella Rodríguez ("Amistad") te invita a participar en Cinemafic 2014.

Gracias "Amistad" por apoyarnos a difundir la cultura :).




Descarga de aquí las bases, y haz click aquí para ingresar al evento y seguir el desarrollo del concurso. 

miércoles, 30 de abril de 2014

jueves, 24 de abril de 2014

Conversamos con Ximena Díaz, la alocada "Viviana", de "Loco Cielo de Abril"



Sin duda, uno de los personajes más divertidos y carismáticos de la película Loco Cielo de Abril, es la alborotada y sexy Viviana, una mujer -como decimos "en limeño"- "sin paltas ni ataduras".

Tuvimos la oportunidad de conocer personalmente a Ximena Diaz, la encantadora actriz que interpreta a este personaje.



Entrevistadora: Alexiel Vidam

Video, audio y edición: Papicha Producciones

Fiorella Rodríguez nos habla sobre su papel en "Loco Cielo de Abril".



Loco Cielo de Abril se mantiene en cartelera. Arrancando su cuarta semana, ya superó los 100 mil espectadores.

Como para celebrar este nuevo taquillazo del cine nacional, fuimos a visitar a la actriz y presentadora de televisión Fiorella Rodríguez, quien interpreta a la protagonista de esta encantadora película.



Entrevistadora: Alexiel Vidam

Video, audio y edición: Papicha Producciones

viernes, 18 de abril de 2014

Sandro Ventura habla sobre "Loco Cielo de Abril"


El director de Loco Cielo de Abril nos cuenta un poco sobre los detalles de realizar la película, los aspectos que más le gustaron de la misma, y algunos datitos curiosos sobre el rodaje.



Entrevistadora: Alexiel Vidam

Video, audio y edición: Papicha Producciones

martes, 15 de abril de 2014

Cielo alborotado



Por: Alexiel Vidam

Este domingo por fin pude darme un salto para ver Loco Cielo de Abril, película peruana dirigida por Sandro Ventura, cuyo cast de actores incluye a varios rostros conocidos de la TV, como Fiorella Rodríguez, Valeria Bringas y Adolfo Aguilar.

Para serles sincera, cuando observo caras populares de la TV, desconfío un poco; no es personal, es sólo que le tengo poco aprecio a la televisión. Sin embargo, me cuido siempre de emitir una sentencia antes de observar la obra y hago un esfuerzo por desprenderme de todos mis prejuicios. Además, vale decir que me agrada que se esté haciendo más cine y más variado en nuestro país, y creo que la mejor manera de ayudarle a crecer, es mostrando sus puntos a favor, y señalando de manera constructiva aquellos que pueden mejorar.

¿Qué tal me pareció…? Apelando al lenguaje coloquial del buen limeño, debo decir que la pasé “de P#=$)?*% madre”.


Loco Cielo de Abril, como todas las películas peruanas, podrá todavía carecer del presupuesto de las grandes producciones de afuera, pero cuenta con un guión bastante ingenioso capaz de arrancarnos carcajadas. Sus personajes son sumamente frescos y están bien interpretados (lo cual refuerza mi teoría de que nuestro problema no son los actores, sino el facilismo de la tele nacional… pero ése es otro rollo).

Se percibe, además, el esfuerzo del director por implementar las técnicas aprendidas de uno de sus maestros favoritos: Woody Allen. El diálogo en que la protagonista y el muchacho descubren que sus casas están para lados opuestos… ¿Acaso no recuerda a Annie Hall? Y esos planos en los que el personaje se acerca a la cámara y nos habla de tú a tú… Se nota la influencia, pero no empalaga; por el contrario, pega; creo que remueve el filin de quienes reconocemos la huella. Quizás lo único que no me convenció del todo fue el uso exagerado de desenfoques… Según el director, esto representa la confusión y la búsqueda de un personaje específico de enfocarse. Sin embargo, creo que por ratos se cayó un poco en el exceso.


Ahora… ¿De qué va esto? Pues de la vida. De aprender a sentir la vida.

Abril (Fiorella Rodríguez) es una mujer que todo el tiempo ha tenido que aguantar. Aguantar a un  marido inseguro e infiel, la traición de una hermana, la dependencia… Es alguien que se la ha pasado viviendo para los otros y nunca escuchándose a sí misma… Hasta que descubre algo que le cambia de rumbo en 180°, de un modo repentino; una revelación tan fatal como liberadora.


A partir de entonces todo cambia. Ella adopta una actitud distinta: “Hago lo que me da la gana”. Y en ese preciso momento, conoce a Bruno (Ariel Levy), un joven chileno con varios problemas personales.

En un país extranjero, con un trabajo que no le llena y tratando de actuar siempre con madurez, Bruno se siente tan presionado, que la actitud de Abril le deslumbra. Digamos que esta relación –si ignoramos el fondo dramático del asunto- recuerda un poco a la de Ben Stiller y Jennifer Aniston en Mi Novia Polly, aunque las persecuciones que se mandan el uno al otro (o, mejor dicho, Bruno a Abril, acosándola todo el tiempo) traen a la mente también alguna secuencia de Silver Linings Playbook (El Lado Bueno de las Cosas… con Jennifer Lawrence y Bradley Cooper).


Bruno quiere aprender de Abril. Quiere aprender a complicarse menos la vida y apreciar cada instante. Pero no conoce los verdaderos motivos de ella. La única persona que parece comprender a Abril a fondo, es la alocada Viviana (Ximena Díaz); esa mujer que nos rompe los esquemas por el contraste que la caracteriza: es la mejor amiga que todos queremos tener, pero a la vez la pareja irresponsable que nadie quisiera tener. Debo decir que este personaje me pareció especialmente divertido; le añade esa descarga de humor hilarante a la historia.


Por otra parte, están Carlita (Valeria Bringas) y su hermano, Omar (Rodrigo Sánchez Patiño). Ella, la novia perfecta: encantadora, bonita, inteligente y con buen carácter. El hermano es un caso: un matón con el ego más grande que la Torre Eiffel, pero a la vez con un sentimiento de culpa que llega a sugerir alguna segunda intención. Los diálogos entre él y el coprotagonista precisamente causan gracia por su sugestión. A ratos ya no sabemos si trata de interceder por la hermana o si habla por sí mismo. En todo caso... es interesante cómo el filme nos deja esa pregunta en el aire.


Para concluir, quisiera decir que la música me gustó bastante. Big Bang Films sabe elegir las canciones de acuerdo a la temática y a la atmósfera que quiere transmitir. El tema Depresión, de Mon Laferte es preciso en esa cómica secuencia de Carlita borracha en el karaoke. Creo que es una escena con la que todos nos identificamos… ¿Quién no ha cantado (chillado) ebrio y despechado y hecho sangrar oídos…? Quien diga que no, que lance la primera piedra.

En fin… creo que se van a divertir bastante con esta pela. Recuerden que el buen cine no se basa tanto en los efectos; éste es un recurso que caracteriza más que nada a Hollywood y que debe ser tomado como ingrediente, mas no como paquete. Una buena obra se justifica, sobre todo, en una historia atractiva, que engancha y que conecta con nosotros… que logra que nos sintamos un poco en ella.

Fin.