jueves, 28 de julio de 2016

¿Cuánto sabes de cine peruano?



Por: Alexiel Vidam

Hoy nos pusimos patriotas y quisimos poner a prueba tus conocimientos sobre el cine peruano, que cada vez nos sorprende más con su evolución y sus nuevos giros.

A ver si demuestras cuán cinéfilo y orgulloso de ser peruano eres al mismo tiempo. ¡Feliz 28 hermanitos :)!


1. ¿Cuál de las siguientes películas está libremente inspirada en la novela Crimen y Castigo, de Fiodor Dostoievski?



a. Sin Compasión
b. Ciudad de M
c. La Ciudad y los Perros
d. Dos besos
e. Días de Santiago


2. ¿A qué banda o cantante pertenece el tema original No me imagino, de la película Ella y Él?



a. Vanessa Saba
b. Mar de Copas
c. Los Secretos
d. Duncan Dhu
e. Frágil


3. ¿Qué actriz interpreta el papel de Chale en la película Madeinusa?



a. Melania Urbina
b. Magaly Solier
c. Maricarmen Marín
d. Yiliana Chong
e. Ninguna de las anteriores


4. ¿Quién es el director de la película Loco Cielo de Abril?



a. Francisco Lombardi
b. Los hermanos Flores
c. Sandro Ventura
d. Jesús Alvarez Betancourt
e .Co-dirigen Sandro Ventura y Jesús Alvarez Betancourt


5. ¿Cuál de las siguientes películas tomó inspiración del cuento Los gallinazos sin plumas, de Julio Ramón Ribeyro?



a. Caídos del Cielo
b. Bajo la Piel
c. La Boca del Lobo
d. Todos somos estrellas
e. a y c son correctas


6. ¿Cuál de las siguientes películas peruanas suele ser comparada con Taxi Driver, de Martin Scorsese?



a. Dioses
b. Días de Santiago
c. Rocanrol 68
e. Las malas intenciones
d. La Venganza del Fachoy


7. ¿Quién es el actor principal de la película Ciudad de M?



a. Christian Meier
b. Salvador del Solar
c. Giovanni Ciccia
d. Sergio Galliani
e. Santiago Magill


8. ¿Cuál de las siguientes películas peruanas ganó el Oso de Oro?



a. La teta asustada
b. Las malas intenciones
c. El vientre
d, Entonces Ruth
e. Magallanes


9. ¿Cuál de las siguientes películas peruanas ha sido la más taquillera hasta el momento?



a. A los 40
b. Asu Mare
c. Quizás mañana
d. Mañana te cuento
e. Asu Mare 2


10. ¿Cuál de las siguientes frases célebres pertenece a la película Paloma de papel?



a. “¡No me mire, cadete! ¿Quiere una fotografía mía calato?!”
b. “Si dicen que el rojo es el color de la pasión… ¡Ven báñame con tu menstruación!”
c. “¡Los traidores no tienen mamita!”
d. “¡Me siento como dios, webón! ¡como Superman!”
e. “El primer paso, sacarla a bailar… el primer paso, sacarla a bailar… el primer paso, sacarla a bailar…”


Puntaje:

10 puntos: No hay nada que hacer que tú tienes bien puesta la camiseta de “Te amo Perú”. Uno de tus lemas es “El Perú es Súper” y cada vez que te topas con un gringo (o extranjero de cualquier país) no dudas en invitarle un buen cebiche (o un piscazo) y hablarle de las bondades de tu país. Paras pendiente de la cartelera nacional porque piensas que nuestro cine está progresando y hay que apoyar. ¡Feliz 28, paisano!

9 a 7 puntos: No te sigues absolutamente todas las pelis peruanas, pero cuando sale alguna, chequeas el argumento para ver si te atrae. Piensas que el cine peruano está progresando y que es bueno que ahora, además, haya más variedad. Tu visión del país es que tiene mucho potencial pero también muchas cosas que arreglar aún. Aun así, tu visión es positiva.

6 a 4 puntos: El cine peruano no te entusiasma, pero le das chance de cuando en cuando porque últimamente te sorprende la mayor variedad de argumentos. Por lo general prefieres las pelas que rompen con los temas de siempre (terrorismo, pobreza, etc.) y optas por argumentos más “fresh” o de género. Un consejo: respetamos tus gustos, pero de cuando en cuando dale una oportunidad al “otro cine”; no está mal ponerse reflexivo de cuando en cuando.

3 a 1 punto: ¡Qué pasa pues caaaaaaaaaaaaaausa! Parece que el cine peruano no te jala para nada; ni siquiera le das una chance. Por acá te contamos que el cine del bueno y el malo está en todos los países, idiomas, estilos y géneros. Dale una oportunidad a tu país; puede que te lleves más de una sorpresa.

0 puntos: Tú no eres peruano. No comes cebiche, ni picante, ni mazamorra morada, ni tomas chicha ni Pisco, ni escuchas rock peruano ni valsecitos en 28.


¿Y ahora quién contesta la llamada?... Las nuevas Cazafantasmas



Por: Alexiel Vidam

Ya vi la nueva Ghostbusters (Cazafantasmas) y debo decir que mi impresión ha sido bastante positiva… o, si lo queremos decir de manera más clara y directa: que no he parado de reírme.

Para muchos, que vimos el tráiler por primera vez hace un tiempo -me incluyo- fue un poco chocante en principio ver que los cuatro protagonistas masculinos habían sido sustituidos por mujeres. No por una cuestión sexista, sino porque la versión clásica -la que recordamos de nuestra infancia o juventud- nos había acostumbrado a que los Cazafantasmas fuesen cuatro varones. Al margen de eso, siendo sincera, el avance no pintaba mal, así que decidí dejar de lado cualquier tipo de prejuicio tradicionalista, y darle una chance a esta nueva versión, que reinventa la historia manteniendo los elementos principales del universo Cazafantasmas (en otras palabras, es un reboot).


Al igual que en la versión clásica, tenemos a tres científicas (bueno, antes eran científicos) que han sido expulsadas de la docencia debido a sus teorías sobre lo paranormal. Un poco por afán de conocimiento y otro tanto por afán de reconocimiento, Erin (Kristen Wiig), Abby (Melissa McCarty) y Jill (Kate McKinnon) llegan a la conclusión de que, la única forma de recuperar su lugar en el mundo, es cazando a un fantasma y mostrándoselo a todos. De este modo, forman su escuadrón de Cazafantasmas, que es completado por Patty (Leslie Jones) -una ex trabajadora del metro- y el secretario Kevin (Chris Hemsworth), cuyas pocas luces parecen ser compensadas por su atractivo físico.

Poco después, la ciudad empieza a ser asolada por una plaga de fantasmas, liberados -también siguiendo el esquema tradicional- por un desadaptado buscando gloria. ¿A quién hay que llamar…? Bueno, ya saben, a las Cazafantasmas, y en esta ocasión también habrá que convencer al alcalde de turno de que les deje hacer lo suyo.


Hasta aquí, ustedes dirán: “¡Pero no hace más que repetir la fórmula de siempre!”, y sí, cuando se lanzó la secuela de la primera Cazafantasmas, esto fue considerado un error, pues el público ya no se sentía sorprendido. Sin embargo, tomando en cuenta que se trata de un reboot para las nuevas generaciones (o para mover el filin de los viejitos como “acanga”), considero que repetir los elementos principales de la original no ha sido una mala idea. Por lo demás, los chistes han sido refrescados, las personalidades de las científicas reinventadas, y las situaciones recreadas con mucha originalidad y sentido del humor.

Una de las secuencias que considero más memorables es aquella del concierto de Heavy Metal, donde -ATENCIÓN A SPOILER- la gente comienza a tomarse selfies con el fantasma de turno (un mate de risa… ¡Ah! Y los amantes de Ozzy Osbourne salen ganados con un cameo) -FIN DEL SPOILER-. Otra de las cosas que más me gustó fue la cantidad de referencias que hace el filme a la cultura pop y a películas clásicas del género fantasmal (incluso hay una mención a Ghost, la sombra del amor), sin olvidar -por supuesto- los guiños a las antiguas películas de Ghostbusters (presten atención, porque verán más de una cara conocida).


En cuanto a la música y la parte visual, los efectos han mejorado muchísimo con el transcurrir de los años, pero la banda sonora mantiene el espíritu de sus predecesoras, y la dirección de arte -a pesar de los avances de la modernidad-, conserva su toque “vintage” que la hace tan especial (sobre todo por la fidelidad a los uniformes y el armamento clásico de Cazafantasmas). Sobre las actuaciones no hay mucho que decir, salvo que son precisas en cuanto a su cometido de hacernos reír y mantenernos pendientes de la aventura.

Así que nada, mi recomendación es que dejen de lado cualquier tipo de prejuicio, y vayan a ver este nuevo inicio de la saga Ghostbusters, porque sean o no amantes de las películas clásicas, estoy segura de que tendrán más de un motivo para pasarla bien.





Ficha técnica


Dirección: Paul Feig
Producción: Amy Pascal, Ivan Reitman
Guión: Paul Feig, Katie Dippold
Música: Theodore Shapiro
Fotografía: Robert Yeoman
Protagonistas: Kristen Wiig, Melissa McCarthy, Kate McKinnon, Leslie Jones
País: Estados Unidos
Idioma: Inglés
Año: 2016
Género: Ciencia ficción, Comedia, Horror
Duración: 116 min




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miércoles, 27 de julio de 2016

Robert De Niro es Travis Brickle… (anti) héroe urbano



Por: Alexiel Vidam

“Escuchen, imbéciles de mierda, aquí hay un hombre que va a cortar por lo sano; un hombre que va a hacer frente a la chusma, a la prostitución, a las drogas, a la podredumbre, a la basura, y acabará con todo eso…”

No es el discurso que escucharíamos de un Superman… ni siquiera de un Batman, y es que Travis Brickle -protagonista de Taxi Driver- está muy lejos de ser el clásico héroe. Travis es un sujeto alienado y solitario en una ciudad podrida, donde reinan las drogas, la prostitución y el crimen. Donde la suciedad se concentra a niveles que no le permiten respirar… ni dormir… Y ya que no encuentra cura para su insomnio, decide desfogar las ansias de sus “horas de sobra” manejando un taxi, en esa ciudad que tanto detesta.

Nos encontramos, pues, ante un personaje lleno de paradojas. Un sujeto bonachón, con rasgos demasiado inocentes para ser un ex marine de una de las guerras más traumáticas de Estados Unidos (la Guerra de Vietnam); en contraste, un consumidor recurrente de pornografía… hacia la cual, sin embargo, muestra un interés asexuado, completamente insensible y desconcertante para el espectador.

Es, al mismo tiempo, un romántico enamorado de la belleza en su expresión más “pura”, dueño de un corazón noble y benefactor… pero también un psicótico, alucinado con lo que él cree es su rol decisivo en el mundo. Esa misma psicosis, es la que le lleva a dividir su entorno en sólo dos polos extremos: lo bueno, y lo despreciable. Todo lo que no es bueno, es basura, y la basura tiene un único y claro destino: el infierno.



En medio de tanto enredo cerebral, la magia de Scorsese -director de Taxi Driver-, consiste en llevarnos a ver con los ojos de Travis. Nos identificamos con su indignación, con su soledad, y con sus ansias de “limpiarlo todo”. Es así que, en una nueva contradicción, Travis se convierte en un héroe citadino, en un salvador de las pocas dosis de pureza que le quedan a esta ciudad nauseabunda.




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lunes, 25 de julio de 2016

¿A quién vas a llamar? Parte 2: La amenaza (caza) fantasma




“En un monte de calaveras en el Castillo del Dolor 
yo me sentaba en un trono de sangre. 
Lo que era, volverá a ser, lo que es, dejará de ser... 
¡Ahora empieza la era de la maldad!”


Por: Sergio Cueto

Cinco años han pasado. Y algo raro sucede (otra vez) en Nueva York. Ghostbusters II (1989) inicia con el descubrimiento de una extraña viscosidad rosa que emerge del pavimento. Parece que es la culpable de alentar el odio que los neoyorquinos sienten unos por otros. Mientras tanto, una vieja conocida nuestra, Dana Barrett (Sigourney Weaver), contempla cómo el cochecito de su pequeño bebé (que no es del Dr. Venkman) adquiere vida propia.


Sin duda, éste es otro trabajo para los Cazafantasmas, pero mucho ha cambiado desde que nuestros héroes vencieran al dios Gozer: Su popularidad está en cero, no hay registros de actividades fantasmales, nadie necesita sus servicios, y para sobrevivir han tenido que desempeñar distintas y curiosas labores.

Peter Venkman (Bill Murray) se presenta en programas de televisión para hablar de Ocultismo, Egon (Harold Ramis) sigue sus investigaciones en el campo de energía psico-magnética, Ray (Dan Aykroyd) y Winston (Ernie Hudson) se ganan la vida animando fiestas infantiles (sí, con sus trajes de Cazafantasmas).


Si bien, la secuela generó 215 millones de dólares (cifra alejada de los 291 de la original), no logró encandilar al público del mismo modo. Mismo director, mismos guionistas, mismo reparto. ¿Si tenían todo para volver a conectar con el público, por qué no lo hicieron?

Se buscó aprovechar el éxito de la serie de dibujos animados, gracias a la cual la franquicia volvía a estar de moda. Algunos matices de esta secuela se diseñaron pensando en dar continuidad a lo que se mostraba en TV (el aspecto de Janine o el protagonismo de Pegajoso). Con esto en mente, se diseñó una Cazafantasmas II que iba a ofrecer nuevas aventuras… recayendo en el patrón de antaño.

Pero no todo es malo. Uno de sus mayores aciertos fue el villano: Vigo, el Cárpato. Y es que Vigo Von Homburg Deutschendorf es un malo de antología. A fin de cuentas, ¿quién más ha vivido 105 años y muerto apuñalado, ahorcado, fusilado, atormentado y descuartizado? Su imagen en el cuadro es todo un ícono del cine que encandiló a los fans.


Si hablamos de los efectos especiales, en cinco años la técnica evolucionó considerablemente. Al parecer el punto flojo de la película no fue ése.  Destacan las escenas de Vigo dentro del cuadro, la lucha en el juzgado y la variopinta invasión fantasmal. En lo musical, destaca la canción On Our Own, que ganó el premio a la mejor canción en los BMI Film and TV Awards.

Cazafantasmas 2 es entretenida, pero cae en el error de repetir la misma estructura de la anterior. Y por eso no despegó del todo. El fallo fundamental entonces, fue el guión. Ramis y Aykroyd no arriesgaron lo suficiente y se contentaron con tratar de emular la misma fórmula de éxito que resultó años atrás.


Esta repetición mató la magia original. Y es que todo nos remite al principio: (*ATENCIÓN A SPOILERS*) Dana pide ayuda a los Cazafantasmas; los Cazafantasmas se reunen; Dana y Veckman se lanzan miradas; Dana tiene un pretendiente que caerá bajo el influjo del mal, el alcalde –en un inicio desconfiado- les da el beneficio de la duda y los deja hacer lo suyo.

Si antes, el lugar donde vivía Dana era una antena receptora de fantasmas, ahora es una adherencia rosa la que se concentra en el museo donde trabaja; los fantasmas desatan el caos; la Estatua de la Libertad, cobra vida y camina por Nueva York en lugar del gigante Hombre de Malvavisco; la lucha final contra el fantasma de turno; los rayos, y finalmente los Cazafantasmas ganan. La gente los aplaude, recuperan la confianza. Dana y Veckman se besan. FIN. ¿Les suena familiar? (*FIN DEL SPOILER*)



Ni la mayoría de los espectadores ni los propios actores quedaron contentos con el resultado. Por todos es sabido que Bill Murray fue uno de los mayores detractores de que se hiciera una tercera parte, fastidiado de que cambiaran todo lo que le había gustado en el guión original de esta secuela.

Probablemente, el marketing, las decisiones a medio rodaje y las ganas de tener contento al gran público hicieron mella en una película menos personal que la primera. Aun así, el filme tampoco está mal para pasar un rato agradable.

Sigue siendo una comedia divertida, una secuela de visión obligada con momentos bastante divertidos, que nos dejan (de nuevo) mucha nostalgia ochentera. ¿Todo tiempo pasado fue mejor? La respuesta la tendremos esta semana, en nuestra crítica de la nueva versión cazafantasma.



Ficha técnica


Dirección: Ivan Reitman
Producción: Ivan Reitman
Guión: Dan Aykroyd, Harold Ramis
Música: Randy Edelman
Reparto: Bill Murray, Dan Aykroyd, Sigourney Weaver, Peter MacNicol, Harold Ramis, Rick Moranis, Ernie Hudson, Annie Potts, Wilhelm von Homburg
País: Estados Unidos
Año: 1989
Género: Ciencia ficción, Fantasía, Comedia, Aventura
Duración: 102 min.






*Para ver la película completa online, click aquí.


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martes, 19 de julio de 2016

¡A cuatro días del Comic Fest!



Ya no falta nada para la convención que reúne a las voces de Homero Simpson, Batman y el Joker, además de presentar a los mejores exponentes del cine nacional.

Este fin de semana, tienes una cita imperdible en el Comic Fest Perú 2016, la nueva convención creada para poner a vibrar tu espíritu geek. Organizado por Proyecto Otaku (Otakufest, Otaku No Tono), con el apoyo de Cinematosis (Cinemafic, Tono Cinematosis, entre otros), el Comic Fest Perú 2016 presenta, por vez en el mismo escenario, a las voces de Homero Simpson (Humberto Vélez), Batman y el Joker de la serie animada (Frank Maneiro y Rubén León respectivamente), y Nick Fury del Universo Marvel (Gerardo Vásquez).




Entre los invitados nacionales, estará presente el director Sandro Ventura (El Buen Pedro, Loco Cielo de Abril), quien, acompañado por su cast de actores presentará su próxima comedia “La peor de mis bodas”, así como los próximos proyectos de su productora –Big Bang Films- dentro del género de terror. El director Jesús Álvarez Betancourt (Quizás mañana), estará también en el escenario junto a los actores de sus últimas obras teatrales: Casa refugio –drama épico- y Cocó –obra para toda la familia-. Finalmente, los hermanos Hugo y Juan Carlos Flores estarán dando las últimas novedades sobre el largometraje La Venganza del Fachoy, inspirado en el corto del mismo nombre, cuyo estreno se dará a mediados de 2017. En la zona de exposiciones realizarán también la presentación de su primer videojuego basado en la película (disponible para diversión de los invitados).



El público podrá también interpretar a sus personajes favoritos en los distintos concursos de cosplay, asistir a exhibiciones de comic, cine y TV, proyecciones de cortos peruanos y trailers de los próximos estrenos de la pantalla grande. 

¡No te lo pierdas! El evento es este sábado 23 y domingo 24 en el coliseo Dibós. Entradas a la venta en Teleticket.

Click en el flyer para ir al evento:

¿A quién vas a llamar? Sin duda, a los Cazafantasmas


“El tema de hoy: Fantasmas y Cazafantasmas. 
La controversia y las apariciones aumentan. 
Algunos sostienen que estos eliminadores 
profesionales paranormales los causan.”

Por: Sergio Cueto


Éste es un clásico de clásicos. Ghostbusters (1984), inició como un guión creado por los propios Harold Ramis (que falleció en el 2014) y Dan Aykroyd –protagonistas de la cinta-; Ivan Reitman (Up in the air, Space Jam y Junior) se encargaría de la dirección. ¿Su plan? Reinventar el género del terror paranormal y hacer algo completamente original: convertirlo en una comedia de aventuras. Todo un reto que superó sus propias expectativas.

Aykroyd, en lo mejor de su carrera (cómo olvidar a los Blues Brothers), se quedó con el papel de Ray Stantz, el gran conocedor de lo paranormal. Ramis, por su parte, encarnó el icónico papel del tímido e introvertido, Egon Spengler. Ernie Hudson era Winston Zeddemore, único miembro no científico, el escéptico del equipo y conductor oficial del Ecto-1. Pero todos sabemos que el personaje más recordado es, sin duda, el de Peter Venkman, el sarcástico y enamoradizo líder del grupo, que encarnó magistralmente, el camaleónico Bill Murray.



- ¿Quiénes son ustedes?
- Somos los Cazafantasmas.

Ya con los cuatro personajes principales mencionados, no podíamos olvidar a los secundarios de lujo: el nervioso contador Louis Tully (Rick Moranis) antes de "encoger a los niños", y la damisela en peligro Dana Barrett, encarnada por Sigourney Weaver en el que posiblemente sea su papel más "sexy", previo a su eterna cacería de Aliens. Una importante cantera de grandes figuras de la gran pantalla.

Aykroyd y Ramis diseñaron un contexto de términos científicos y hasta históricos: rayos de partículas, fluctuaciones psico-kinéticas, las mochilas de protones, polarizaciones inversas, pasajes inter-dimensionales y la historia del semi-dios sumerio Gozer (Gozer el Gozeriano, Gozer el Destructor, Gozer el Viajante, Volguus Zildrohar, o Señor de Sebouillia). Además, nos enseñaron que los fantasmas no tenían por qué dar miedo. ¡Cazarlos podía ser genial!


Cómo no recordar la música espectral, el ataque del Hombre de Malvavisco, los peinados ochenteros y por supuesto, los efectos especiales. Pero no, no hablamos de pantallas verdes y CGI. Los Cazafantasmas utilizaron, en algunos casos, la clásica animación stop-motion, que le otorga un encanto inconfundible.

No podríamos terminar este post, sin mencionar -por supuesto- la recordada (y pegajosa) banda sonora, con coreografía incluida, a cargo de Ray Parker Jr. y su conocidísimo one-hit-wonder. La canción alcanzó el número uno en el Billboard Hot 100, lista de los singles más vendidos en EE.UU. ¿A quién vamos a llamar? Obvio. A los Cazafantasmas.


Así, Los Cazafantasmas fueron un éxito rotundo tras su estreno en 1984, lo que dio pie a una segunda parte (que pronto comentaremos aquí). Se supone que quedaron -en el papel- algunas ideas para una tercera e inter-dimensional entrega, pero al final no vieron la luz. Sí contó, sin embargo, con una exitosa adaptación animada, producida por Columbia Pictures y Dic Entertainment, y titulada The Real Ghostbusters (no confundir con The Original Ghostbusters, producida por Filmation, inspirada la serie Ghostbusters de los años setenta). Además, contaron con dos historietas inspiradas en la mencionada animación: uno publicado mensualmente por NOW Comics en EE.UU., y otro publicado semanalmente por Marvel Comics en el Reino Unido, acompañado por su popular línea de juguetes fabricada por Kenner.


La franquicia se ha convertido, con todo derecho, en un ícono cultural, referencia obligada y homenajeada incluso, en una peculiar película de zombies del 2009, con Woody Harrelson, Jesse Eisenberg, Emma Stone y Abigail Breslin a la cabeza (Zombieland). Para no spoilear, sólo diremos que tiene un cameo por demás interesante.




Ficha técnica


Dirección: Ivan Reitman
Producción: Ivan Reitman, Bernie Brillstein
Guión: Dan Aykroyd, Harold Ramis
Música: Elmer Bernstein
Reparto: Bill Murray, Dan Aykroyd, Sigourney Weaver, Harold Ramis, Ernie Hudson, Rick Moranis
País: Estados Unidos
Año: 1984
Género: Ciencia ficción, Fantasía, Comedia, Aventura

martes, 12 de julio de 2016

“Nasca Yuukai”: la nueva fórmula del cine peruano de horror - Próximamente.


Por: Alexiel Vidam

Al escuchar el nombre Nasca Yuukai, tal vez nos sintamos un poco confundidos. ¿En qué consiste esta extraña unión entre un nombre de importante peso cultural para nosotros, y otra palabra de origen nipón? La respuesta es: el proyecto de película peruana de terror más interesante que he podido observar hasta el momento.

Nunca he sido una amante del cine de terror; estoy -en general- decepcionada de su efectismo, de sus zonas comunes, y de su recurrencia al “susto fácil” (que no da miedo). Sin embargo, el tráiler de Nasca Yuukai, de Alex Hidalgo, me ha dejado impresionada. Tanto por la calidad que demuestra en la producción, como por la presencia de un argumento atractivo y un afán por construir un producto comercial de carácter exportable.




Nasca Yuukai es, pues, la historia de cuatro jóvenes japoneses que quedan varados en el desierto de Nasca. Ahí, son refugiados (secuestrados) por Mara, una anciana de la zona que tiene dos hijos de aspecto reptiliano, resultado de algún contacto paranormal (bajo alerta a spoiler, les recomiendo que, si les pica demasiado la curiosidad, busquen el significado de “Yuukai” en el traductor Google).

Hasta aquí podemos apreciar, tanto la influencia del cine nipón (destacado en el género), como sus toques “lovecraftianos”. Sin duda, la historia de Mara y sus hijos, recuerda a ciertos personajes de Lovecraft, como los “profundos”, de La sombra sobre Innsmouth (seres humanoides con características de pez), o los seres que el propio escritor denomina también como “reptilianos”.


Entre los datos curiosos, vale decir que esta película cuenta con actores peruanos y japoneses; por lo tanto, la misma está hablada tanto en español como en japonés. Entre las caras más conocidas del cine y la TV nacional, encontramos a Irma Maury (Al fondo hay sitio), Paolo Goya (Al fondo hay sitio) y Rodrigo Viaggio (El Demonio de los Andes). Aparte de esto, la película ha utilizado resaltantes ambientes turísticos como locaciones: las ruinas de Cahuaci, el cementerio de Aja, la Iglesia de San José, las Dunas de Usaka, y -por supuesto- las líneas de Nasca.

Sin duda, un proyecto que pinta bastante bien y del que pretendo estar más que pendiente. Estén atentos al estreno de esta intrigante historia cinematográfica durante los primeros meses de 2017.




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lunes, 11 de julio de 2016

“La Venganza del Fachoy” presentará videojuego en el Comic Fest Perú 2016



La Venganza del Fachoy, la primera película peruana de estilo comedia de artes marciales, vuelve a hacer bulla con la presentación de su videojuego para Android, próximamente disponible también para iPhone.

El largometraje de los hermanos Flores, que se estrenará a mediados de 2017, está inspirado en el corto del mismo nombre, que será mostrado en la convención Comic Fest Perú 2016. En dicha convención, los creadores presentarán el primer videojuego inspirado en la película y desarrollado por la empresa BONELESS; éste estará disponible en un stand para que los asistentes puedan divertirse un rato con los personajes. Por si fuera poco, los actores de la película harán un despliegue de golpes de Kung Fu y situaciones cómicas para entretener a su público, firmarán autógrafos y regalarán pósters de la película.


La Venganza del Fachoy, es la historia del Pac Pow (Sasha Settembrini), un guerrero de la orden del Fachoy, legendaria orden que transmite sus enseñanzas a través de recetas de comida Chifa. Él ha llegado hasta Perú huyendo de su archi-enemigo Siu Cao (Carlos De la Torre), quien le culpa por la muerte de su compañero Dong Hai (Roberto Cuba). Para consumar su venganza, Siu Cao ha reunido a un grupo elite de luchadores de distintos estilos: Chijaukay, los hermanos Lemonkay y Tipakay, Sajofán y Tausí.


sábado, 9 de julio de 2016

“Kick-Ass”: El sueño de ser un superhéroe



Por: Alexiel Vidam

Definitivamente, le voy muchísimo más a los antihéroes que a los superhéroes. Hace unos meses me enamoré perdidamente de Deadpool, y ahora acabo corroborar mi preferencia por esta suerte de grandiosos “perdedores” viendo Kick-Ass (sí, recién la veo… no me peguen).

Si eres un neo-fan de los comics o sólo sigues las películas y recién te estás poniendo al día -como yo-, te comento que Kick-Ass -el personaje- surge de ese deseo que muchos cinéfilos geek -como yo- hemos tenido alguna vez: salvar el planeta. Así que, si de chibolo tu vieja evitó que te mates lanzándote por la ventana con tu capa (frazada) al cuello, si todavía tienes tus álbumes de Dragon Ball Z tirados por ahí, o si hasta viejo esperaste a que te recluten para los Power Rangers, FIJO te vas a sentir recontra identificado con Dave Lizewski, nuestro joven protagonista.

¡Con ustedes... Dave Lizewski, nuestro héroe!... ¿Qué?
¿Que no tiene pinta de superhéroe?... Síganme la cuerda nomás.

Dave, interpretado por un Aaron Taylor-Johnson bastante mocoso (todavía no figureteaba con los Avengers, ni salía chapando con Keira Knightley en Anna Karenina), es el típico adolescente “pavo”, flacuchento, con pinta de nerd, invisible a las chicas… y consumidor compulsivo de pornografía (siempre que no está fantaseando con su profesora de inglés). Al margen de todo esto, Dave es un tipo con un gran corazón, que se indigna ante las injusticias y tiene un impulso natural por ayudar a las personas. Es por ello que, inspirado en sus ídolos del comic, Dave decide convertirse en un superhéroe de la vida real, adoptando el nombre de Kick-Ass, e improvisando un traje con un wetsuit de color verde (bastante ridículo, por cierto).

Curiosamente, su primera “habilidad sobrenatural” la obtiene después de su primer y lamentable enfrentamiento, cuando, tras ser gravemente herido, los médicos le colocan unas placas de metal entre los huesos; además, ciertos nervios quedaron dañados, de tal modo que Kick-Ass es más resistente al dolor que un humano normal. Al margen de eso, podemos señalar que nos hallamos frente a un superhéroe sin poderes; algo así como Batman… sólo que sin fortuna, sin artes marciales y sin intuición de detective… #LOL



En su lucha contra el crimen, Kick-Ass recibe el apoyo ocasional de otros dos antihéroes bastante mejor entrenados y equipados que él: Big Daddy (Nicholas Cage) y la pequeña y letal Hit-Girl (Chloë Moretz). Padre e hija se cruzan casualmente en el camino de Kick-Ass y le salvan el trasero. Pronto, el destino de estos dos enmascarados se irá entrelazando más y más con el de Kick-Ass, en torno a un enemigo común: el mafioso Frank D’Amico.

Como historia, debo decir que Kick-Ass es sencilla pero muy entretenida. Te mantiene enganchado y te sorprende con su carácter irónico y con esos “pequeños” excesos de sangre que no esperamos encontrar en una peli de superhéroes (a no ser… que ya hayas visto Deadpool <3); de hecho, sentí, en las escenas de pelea, algunos toques de Tarantino, o de la estética de Robert Rodríguez en Sin City. La música -por supuesto- es un ingrediente importante aquí, pues ayuda a enfatizar el humor negro de las escenas.

Hit-Girl y Big Daddy

Cambiando de topic, resulta peculiar ver a Nicholas Cage interpretando a Big Daddy (quien -por cierto-, es un Batman sin HD), pues muchos recordamos que él estuvo a punto de ser Superman allá por los años 90 (en una película de Tim Burton que -afortunadamente- fue cancelada). En esta película, Nicholas Cage nos recuerda que puede ser un buen actor, a pesar de su bizarra facilidad para aceptar papeles que no le favorecen. Hit-Girl, por su parte, está magníficamente encarnada por Chloë Moretz; ella transmite a la perfección ese carácter lúdico que su personaje destila en todo momento -típico de su edad-, inclusive, y diría que sobre todo, a la hora de matar. Para completar el cuadro, Aaron Johnson encaja satisfactoriamente en el papel de "chibolo-monse-buen corazón" rebelándose ante su rol natural de "lorna".

¡No te metas con Hit-Girl!

A mi parecer, Kick-Ass es una excelente elección si lo que buscas es pasar el rato con una historia ágil y divertida. De todos sus elementos, me quedo con el humor irónico. Considero que no alcanza la brillantez de Deadpool (según yo, esta última se la come viva), pero consigue su fin de tenerte pegado y hacerte reír.


Ficha técnica:

Dirección: Matthew Vaughn
Producción: Matthew Vaughn, Brad Pitt, Kris Thykier, Adam Bohling, Tarquin Pack, David Reid
Idea original: Mark Millar, John Romita Jr. (cómic homónimo)
Guión: Jane Goldman, Matthew Vaughn
Música: John Murphy, Henry Jackman, Marius de Vries, Ilan Eshkeri
Reparto: Aaron Taylor-Johnson, Chloë Grace Moretz, Nicolas Cage
Países: Reino Unido, Estados Unidos
Año: 2010
Idioma: Inglés
Género: Acción, superhéroes, comedia
Duración: 117 minutos





*Para ver la película completa online, click aquí.


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